Előadás az ókori kultúra témában. Az ókor művészi kultúrája Gateway tükör

Mindjárt befejezi a misztikus mészárlás legfontosabb részét antikvitás. A kultúrát ősinek szokás nevezni ókori Görögország az ókori Rómaé, amely az emberiség legnagyobb alkotása, és egyben az európai kultúra kolosszusa. Gretska azt Latin film, misztikát, mitológiát és irodalmat teremt, tudományos tudásÉs még sok minden vált láthatatlan részévé. A fénymisztika története az ókori történetek alkotásaiból, a mitológia, a történelem és az élet témáiból értelmeződik újra. Mindenféle irodalmi műfaj az ókorig nyúlik vissza, gazdagon filozófiai rendszerek, az építészet és szobrászat alapelvei, számos tudomány alapjai. Az ókor ezeréves története felhalmozta az emberi szellem felbecsülhetetlen és kimeríthetetlen bánatait, amelyek nemcsak hogy elavultak, de szó szerint megtagadták a klasszikusnak vagy idézőnek való jogot.

AZ Ókori GÖRÖGORSZÁG MISZTIKUSSÁGA ÉS ÉPÍTÉSZETE.

1. Az ókori görög kultúra történetének korszakai.

Az ókori görög kultúra történetében a következő időszakokat szokás látni:

III–II tiszafa. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Kréta-Mükénei, összefüggések az Égei-tenger szigetein és számos helyen a Görögország szárazföldi részén megnövekedett hatalmak felemelkedésével (a miszticizmus cselekményei különlegesnek tartják a krétai-mükénei kultúrát, amelyet a történelem ókori korszakának nevezünk az MHC);

XI–IX V. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: homéroszi

(akár geometria), vagy „sötét középkor”, amely a háborús törzsek inváziója, a kulturális összeomlás órája után következett be; A VIII–VI IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: régies

, a görög házasság fejlődésének korai szakasza, az ókori miszticizmus kialakulásának időszaka; A VIII–VI V - IV klasszikus

, fejlesztési időszak; az ókori miszticizmus fejlődésének csúcsa; A VIII–VI vége IV – I hellenisztikus

, összefüggések a hatalmak felemelkedésével, amelyek itthon meghonosodtak Nagy Sándor hatalmai, a kultúra fejlődése egyes alapjai a görög és helyi kulturális hagyományok szintézisén.

2.Krétai-mükénei kultúra. A krétai-mükénei (más néven egeai) kultúra a bronzkori kultúrára utal. A III–II tiszafa. Kr. e.), amely a Földközi-tenger közelében (Kréta, Thera és mások az Égei-tengerben) és Görögország sok helyén (Mükéné, Tirenthosz, Pylos és mások) fordult elő. Ezen a fejlődésen nagy a kis kultúra áramlása azonnal


A szigeteken a kultúra központjai monumentális palotaegyüttesek voltak, amelyek egykor királyi rezidenciákká, erődökké, kultikus helyekké váltak. A Kréta szigetén található Knósszosz híres palotája nagyszerű építészetével az ókori egyiptomi templomokra emlékeztet hatalmas oszlopos termeivel és udvaraival. Az ásatások kezdete a XX. század fordulóján. A gyakori frissítésekkel pedig lenyűgözi a palota összecsukható elhelyezési rendszerével és díszes dekorációjával, melyek között csodálatos freskók, virág- és tengermotívumokkal díszített kerámiavázák, alulról zengő oszlopok láthatók.

A krétai miszticizmus egyedülálló sérthetetlenségében, fontos támaszaikban, stabil struktúrákkal megtámogatva. A Knosko-palota különböző belső terei a legnagyobb renddel egyesülnek, és az összes folyosó egy távoli sarokba van vezetve. Tetejéről felfelé megy le, és a vezető először a világos udvarba, majd a loggiába, majd a nagy nagyterembe megy bankettekre. A freskók azt mutatják, milyen dinamikus és élő volt a krétai miszticizmus.

Egy csomó görög mítosz egy ujjal van megkötve. A legendák szerint az ókori Minosz király uralta[ Kréta civilizációját minószinak, akkori lakóit minószinak hívták.] - Zeusz és Európa fia, abban a palotában, amelyet a legendák „labirintusnak” neveznekMinósz segítségével a Minotaurusz, Athénének Kilenc Sziklája feláldozta ezeket a fiatal férfiakat és lányokat ugyanabban a labirintusban, Ariadné (Minosz lánya) segítségével, aki Thészeusz hős megölte a Minotauruszt, megszabadítva Athént a szörnyűségtől. Thészeusz és Ariadné haragja után Minos Daedalus ellen fordult és segített neki; Minos, miután bebörtönözte a mestert egy labirintusba, majd Daedalus fiával, Icarusszal együtt elrepült a szigetről viaszból és tollból összetört, önformált szárnyak segítségével.


A mükénéi kultúra, amelyre nagy hatással volt a krétai kultúra, az ősi akháj törzsek harcias természetét visszhangozta. Mükénében és más helyeken ebben az időszakban erős védekező spórákat fedeztek fel, amelyeket ciklopnak neveztek: a görög mítoszok szerint a fenséges, leborotvált kövekből a vastag falakat egyszemű növényi ciklopok alkották. A Mycenae vékony falai kis méretűek, leghíresebbek a levók, és két levót ábrázoló szobrászati ​​dombormű díszítette őket. Mükénében és más helyeken királyi paloták feleslegeit találták, hasonlóan a Knoskijhoz (csak az udvar nélkül). Számos temetkezést fedeztek fel, köztük temetési maszkokat, arany- és ezüsttárgyakat, ékszereket és bronzot. A paloták falait és a síremléket a krétaihoz hasonló festmények borítják, de a festési stílus más. A képek statikusak, hangsúlyosak és dekoratívak.

Ebből az időszakból származó írásemlékeket Krétán és Görögország szárazföldi részein is találtak. A krétai raktári írásmóddal (ún. „A vonalas lap”) írt írásokat még nem sikerült megfejteni, de a mükénéi szövegeket („B lineáris lap”) a 20. század közepén lehetett olvasni.

A csutkán XI V.

időszámításunk előtt

katasztrófa következett. A legyengült, leromlott krétai-mükénei világot megfosztották a betolakodó törzsektől. 3. Homéroszi korszak.

Ez az időszak (XI-IX

V. e.) „sötét évszázadoknak” szokták nevezni, mert A róla szóló információk még szűkösek és korlátozottak. Ebben az időben Görögországnak napi írásrendszere, monumentális építészete és festményei voltak. Jelentősen fejlődött az irodalom. Ebben az időszakban alakultak ki a mitológia és az epikus költészet alapjai, amelyek figuratív életformát, szellemi törekvéseket és hősi tetteket közvetítettek a nép felé. A mítoszok tartalmazzák a görögök kijelentéseit a világkeresésről, a házasság elrendezéséről. Az istenek konkrét képeit a természet rejtett erejével ruházták fel. Az istenek képei antropomorfok, hatalmuk van az emberi gyengeségek és függőségek felett, harcolnak egymás között, csalnak, szeretnek, irgalmaznak és büntetnek. Az ebben az időszakban (és évszázadokkal azután feljegyzett) alkotások énekelnek " Iliász

A homéroszi korszak misztikáját gyengén hibáztatták. Az aktív fejlesztés vázafestményekből és szobrokból áll, melyeket kis bronzfigurák képviselnek.

A festményeken a geometrikus stílus került előtérbe, amely nevét a főbb festési technikák letisztult, logikusan letisztult formáiról kapta: rombusz, négyzet, téglalap, colo, cikcakk, vonal (ezért az irodalomban a homéroszi korszakot a időszak geometria). A különböző művészeti központokban készült festmények - Thera szigetén (kilenc Santorini), a peloponnészoszi Argosban, Athénban stb. -, mind ugyanabban a stílusban készültek. Egy ilyen edény információkat tartalmaz a világról - nem csak a jelenlegi formájában, hanem a festészetben is.
Kozhen szimbólum a bíró festményéhez, a világ mentális képének részletéhez. A geometriai keresztjelek teljes területén különösen látható egy varrott minta, egyenes vonal alatt, - kanyarog.

A geometrikus stílus legszembetűnőbb példái az Athén területén található dipiloni temetkezési amforák.

A geometrikus stílusú amforákat rendkívül jó stabilitás (szoborszerű minőség) és belső folyékonysággal szembeni ellenállás jellemzi. Éppen ez a fényesség lett az építészet láthatatlan ereje, amely a 8. században keletkezett. hangzani

Vagyis csak az archaikus korszakban (Kr. e. VII-VI. század) kezdett erőteljes fejlődésnek.

4. Archaikus korszak.

Az archaikus korszak az ókori görög házasság fejlődésének korai szakasza. Aztán a legtöbb országot hibáztatták saját értékrendjéért és sajátos, kollektivista erkölcséért. A lengyel modor különleges megvilágításba helyezte a görögöket, miután elkezdték értékelni a köznép valódi tulajdonságait, amelyek egy nagyobb művészi elvből és az ókori Görögország esztétikai ideáljából származnak. Az archaikus korszakban az ókori kultúra és miszticizmus összes fő formája megjelent: a filozófia, klasszikus irodalom

(költészet), kreatív rejtélyek (építészet, szobrászat, festészet), különféle játékok. A misztérium elsőbbséget élvez a plasztikus rejtélyekkel szemben – az építészet és a szobrászat. Az archaikus korszak építészeti vitáinak típusait leginkább a templomok képviselik. A templom egyenesen a bejárattól lesz a keskeny végfalon. Az oszlopok, amelyek vagy a bejáratot keretezték, vagy a belső teret a későbbi tengely mentén tagolták, vagy a falakkal szemben álltak, az ő alakjához hasonlóan arányos emberek voltak. Az archaikus korszakban egyetlen építészeti nyelv jött létre.

A sorrend a teherhordó és nem teherhordó részek bekötési sorrendje tartógerendás szerkezetben. A rend, amely lehetővé teszi a mindennapi élet során, egyetlen modult (jelet) vikoristovat - egy span, egy könyök vagy egy láb. Ez különleges véglegességet adott a spóráknak. Az építészeti munkában az egész rendrendszer egyformán fontos volt a felfelé és lefelé irányuló növekedés ellensúlyozó erői számára. Cserélje ki a golyókat tartó részekkel ( sztereóbat) az a yogo felső platform ( stylobate), valamint támasztékok a felálláshoz ( kolónia). Hordozó alkatrészek - a teljes felső rész készült, burkolattal korona párkányzat- perekrittyam, scho fekszenek közép nélkül az oszlopokon. Az antablatúra három alárendelt részből áll: archívum, frízі karnis. Az oszlopnak a maga módján kis alapja van ( bázis), amely spirálisan rákerült a sztereóbatra, törzs, amely több tucat egy-egy tekercsből állt, és véget ért főváros, amelyen „párna” volt ( ehin) és egy négyzet alakú tábla, amelyen a vadállat feküdhet ( golyós számológép).

A legrégebbi rendeléstípus az dór. Elvette a nevét a hellén nép egyik fejétől - a dóroktól, a peloponnészoszi meszkánoktól. A másik fő csoportot a Közép-Balkánon (Zokrema és Athén) benépesítő iónok alkották, akik Kis-Ázsia partvidékére és a részszigetekre költöztek. Itt képződik a bor Ión rendelés. Dórikát hagyományosan a férfias, vad stílussal, Jonikát a nőies, lágy és gyengéd stílussal társították. A dór sorrendben az oszlopokat közvetlenül a sztereobatra helyezték, támasztékok nélkül, és az oszlopok élesen felfelé szóltak, és enyhe növekedést okoztak a középpontban - entasis (annak érdekében, hogy hangsúlyozzák a hihetetlen nehézséget, amelyet a támasztékoknak el kellett viselniük); telepek zazvichay mali húsz barázda. fuvola. A Zoro fuvolák könnyítették a masszív támasztékok súlyát és megerősítették egyenességüket.

A görög mesterek bámulatos mesterséggel különféle isteneknek szentelt templomokat festettek funkciójukban és képeikben: egyesek a síkságon, mások a hegyvidéken, mások az erdőkben, nem messze a folyótól és a szent szurdokoktól; .

Pivdenny Olaszországban, a 8. századtól. hangzani Azaz léteztek görög gyarmatok, megmaradt néhány ókori templom. Paestumi tudjaі úgy hívják Poszeidón templomát ez a neve Cereri templomának . Ebben az időben kezdtek létezni a nagy szentélyek is. Apollo a Delphiben

, Geri - Olimpiában, az itteni archaikus templomok többsége a mai napig romokban maradt. oromfalak budivel. Az oromfalat díszítő szobrok körül rögtön sejteni kell az oszlopokat: a karok szorosan a testhez vannak nyomva, a lábak vízszintesen állnak. Az emberekben női alakok hasonló arányok: vékony derék és széles vállak, azzal a különbséggel, hogy az emberi pozíciók hajlamosak meztelenül állni, valamint a lábak összecsukható sátrakban jelennek meg, mintha plaszticitást adnának a testnek. Például a 6. századtól az 5. század elejéig. hangzani e. szobroknak nevezett női alakok arányai mag , és szobroknak nevezett emberi alakok Kurosiv

, természetesebbé váljon, mint a rocs - szabadabbá. Arcukon vidám nevetés. Lépésről lépésre tartalmassá, valóságossá válnak kurosok és tehenek testformái, és egészen a görög-perzsa háborúk kezdetéig hallatszik az archaikus karakterek röhögése.

Az archaikus korszakban a miszticizmus egyik legbűnösebb galóca a vázafestők lettek. Különféle edények formázására és festésére mesterségek ezreit hoztak létre: amforák sok borhoz, kráterek a bor vízzel való keveréséhez (ez volt szokás a görög banketteken), skiphos, oinochoe és kilik a borhoz, pixid a vízhez Egyéb díszítések A VI. század első felében. Korinthusban virágzott a vázafestészet, népszerűek voltak a hasonló stílusú festmények - lények frízei és fantasztikus képei díszítették őket. A VI. század másik felében. hangzani e. Korinthosz feladta a várost Athénnak, amely mostantól fokozatosan a hellén világ fővárosává válik. Itt különösen népszerűvé vált az igazságszolgáltatás és a vikonyánusok az ún

fekete alakzatú

stílus: fekete figurák világos háttéren jelennek meg. A festményeket speciális lakkal vonták be, ami tükörszerű fényt ad az edényeknek. Az athéni kézműveseknél a fazekas és vázafestő eltávolítja aláírását a vázáról.

Közel a 30-as évekhez. VI Art. hangzani

Közel a 30-as évekhez. VI Art. hangzani


Vagyis a vázafestők briliáns galaxisa (a legkiemelkedőbbek Euphronius és Eutimides) az úgynevezett chervonofigurny stílusban kezdett dolgozni - a figurák most világosak, a test pedig sötétek lettek. Figyelemmel a kép realizmusára, az ábrázolt tárgyak és az edény formája közötti összhang megteremtésére, az archaikus korból származó görög kerámiák különösen értékesek a misztika szakértői szemében.

Az archaikus korszak lefektette a görög miszticizmus jövőbeli virágzásának alapjait a klasszikus korszakban. GÖRÖGORSZÁG-ARCHAIKUS. V.

a politikai és kulturális élet központja Athénba költözött, amely akkoriban a legbűnösebb görög város volt. Itt, ahol abban az órában a kreativitás legjobb elméje volt, elpusztultak az Elladi bajuszos tehetséges mesterei. Athén művészeti kultúrája ragyogó virágzás időszakát élte: ott rövid időn belül megalakult az Akropolisz együttese, amely az ókori Görögország szimbólumává vált, kiváló szobrászok, drámaírók, filozófusok alkotásait készítette.

Építészet. Felvillantjuk a klasszikus kor görög építészetének legnagyobb vívmányait és a Periklész óráinak alkotásait. athéni Akropolisz(másik fele

V. cikk hangzani e.). Az athéni Akropolisz egy magas meredek sziklán áll, amely a hely fölé magasodik, és az összes athéni szentély közepén található. Az együttes idáig eljutott Propylaea(bejárati kapu), Niki Apteros temploma(Krillnélküli), Erechtheion.

az a fej halántéka -

Parthenon A Parthenont Iktin és Kalikrat építészek építették. A terv egyszerűen egy téglalap alakú, vízszintes gerendákkal borított falat tartalmaz, amelyen két tető nyugszik egész nap. A fülkék száraz oldalairól érezni lehet az oszlop nyugodt húrjait. Az oszlopcsarnokot mennyezet támasztja alá, a fülke a lábazaton kissé a talaj fölé emelkedik. A templom egy szuperharmonikus vita konfliktusát és két rend – a dór és az ion – egyórás vikorsztánját ünnepli. Az ősiek a kolóniák, a frízek, a templom forgó részei (a templom feje, ahol a szentélyek voltak) - a jón. A Parthenon egyszerű formájú, minden fényűző díszítés nélkül, de egyenlő arányokkal megtöltve, az oszlopok rajzolásának nyugodt ritmusa, melynek formája – egyenletes és fenséges – megbízható nyugalom és egyben könnyedség benyomását kelti. és a szabadság. A Parthenon oromfalait szobrok töltötték meg, amelyek minden órában a helléneket dicsőítették. A Propylaea-ig épített bejárati oromfalon bemutatták az Athén szuperfolyó mítoszát Poszeidónnal Volodinon túl, Attika görög régiójában. Az athéniak láthatóan nagyra értékelték az istennőt, aki olajbogyót adott nekik. Az isten sérelmeit középen ábrázolták szekereken, vert lovakkal. Mögöttük Attika istenei és hősei ültek, akik jelen voltak a történelmi szuperfolyó órájában. Az athéni nép mítoszát ábrázoló fej (jövő) oromzat Zeusz fejéről ( istennők szobrai a hasonló oromfal mögött a Nagy Panathenaic Szentjén (Athéné istennő tiszteletére szentelt, minden sorsdöntő napon egyszer megtörtént). A szent órában a hajó új tárgyat szállított az istennőnek - peplost. Ez az ajándék Vasárnap néven lesz ismert. A Frízföldön az össz-athéni körmenetet békés, ünnepi ritmusban mutatják be: tiszteletreméltó vének aranyalóval a kezükben, lányok új tunikában és peplóban, zenészek, papok, lovasok vadlovakon, integetnek. A dombormű egy méter magas, és magán a fülkén jelenik meg. Szépségében, harmóniájában, a formák tökéletességében és egységes ritmusában ez az anyag nem páros a könnyed misztikával. A Parthenon-szivattyú közepén Athena-Divi, Phidias vikónusának kolosszális szobra állt, amely a mai napig nem maradt fenn (azonban néhány kisebb római másolatot megőriztek). A 17. században A Parthenon szobrai súlyosan megsérültek. Számos műemlék feleslege, valamint számos 1801-ből származó fríztábla. Vilamav Lord Elgin, az ilyen bűz főnökei a British Museumba mentek.

Az Akropolisz alsó részének közelében található az ókori emlékeket őrző Erechtheion-templom. Az Erechtheionban egy archaikus rituális medence (Erechthean-tenger) volt, a Poszeidón által az Athéné szuperfolyó órájában a sziklára tett akasztások újramesélései mögött. A szent olajfa e rend szerint nőtt, az istennő ültette. A grandiózus Parthenon tetején az Erechtheum három oszlopcsarnokával és kariatidák (a keresztet hordozó lányok) szobraival egy bájos játéknak tűnik.

SZOBOR.

A klasszikus korszakban az istenekkel összhangban álló emberek válnak a központi figurává képteremtő misztikum. A szobor az emberek eltemetett nagyságát és szépségét tárja elénk. A jó ember fő tulajdonságai a klasszikus kor görögök szemében a bátorság, a bátorság, a bátorság voltak - azok, amelyek megfelelnek egy óriás tulajdonságainak. Mindezek a tulajdonságok kicsik, de gyönyörű és harmonikus formává alakultak át - fizikailag rugalmas, erősebb, arányos testté. A csúcsklasszikus kor szobrászatát egyenlő fontosság, szigorú szimmetria, idealizálás és statikusság jellemzi. A szobrok egyedei mindig elfogulatlanok, a szereplőket egyértelműen értelmezik, a hősök belső fénye megszünteti az érzések, gondolatok elleni küzdelmet. A legtöbb görög szobrász úgy ábrázolta az embereket, mint a palackok bűzét. A klasszikus korszak nem tűrte a vattával ellátott modelleket, tiszteletben tartották, hogy az emberek mindent el tudnak végezni. A szobrász az intelligenciájában és szépségében ragyogó Periklészt, valamint lélekben nemességét felidézendő shola-ba öltöztette, hogy egy kicsit megragadja a koponya alakját. Egyszerre valósághű és idealizált, az emberi test vonásait és arányait csodálatos módon közvetítő klasszikus kor alkotásai évszázadok óta a testi szépség etalonjává váltak. A klasszikus korszak leghíresebb szobrászai Myron, Poliklet, Phidias, Scopas és Praxiteles.

Miron megalkotva egy diszkoszvető híres szobrát - Diszkoszvető", amelyet a mai napig nem őriztek meg, de pontosan úgy rekonstruálták, mint a római másolatokat (a szobrot bronzból zúzták össze, és a legtöbb hasonló szoborhoz hasonlóan megolvasztották). A „diszkólabda” egy csodálatos koncepció: gyorsan összeomlik és egyben elpusztíthatatlan. A szobor kiemelkedő jellemzője az aránytalanságok, amelyeket speciálisan optikai korrekciókkal vezettek be: az elölről látható fiatalembert aszimmetrikusan exponálva, a fejét erős törékenységgel retusálják, ennek eredményeként optikai torzítások és olyan hatások jelennek meg, amelyek teljesen előnyösek az adott személy számára.

Fiatal Suchasnik Fidiya, Argos szobrásza Poliklet A sportolók szobrairól híres szobrok számos római másolatban kerültek elő, az ókori szerzők leírásaiban „néven” Dorifor"(lista hordozója), hogy" Diadumen"(Yunak, megköti a fejpántot). „Doriphoros” talán a trójai háború hősét képviseli, a nyugalom tanúja. Jelenleg úgy tűnik, hogy vérzik: a jobb láb előre lóg, a bal előre van tolva. A vállán van egy lista. Lehet, hogy a hős figuráját nem „pontosan” alkotta meg a szobrász, hanem olyan arányok szerint, amelyek az ideális emberi alakot jeleznék. U A megmaradt sziklák mellett Poliklet elkezdte lírai jegyekkel bővíteni műveit. Yogo „Diadumen” széttárt karral, keze ritmusa könnyű és gyors. A feje köré tiarát kötve ez a fiatalember (talán maga Apollón isten) teljesen kimerül a munkájában, visszahúzódik az öntudat szférájába.

A festmények fantáziadús stílusa egészen az emberek portréfestéséig terjed. Myron hőseinek egyéni, egyedi elképzeléseik vannak. Fidiyés mindent csökkent, különösen ami az alvási környezetet érinti. A gyönyörű ovális arcok az ideális alakot adják: nagy szemek, kiemelkedő száj, magas homlok, amely az orr vonalában világít – ez az alak már régóta a klasszikus görög profil nevét adta. A testformák is ideális arányban duzzadnak, erővel és feszességgel telnek meg. Így őrizték meg a szemlélő előtt a Parthenon, a Vikoniai Phydians és tudósaik frízeinek töredékei. Sajnos Phidas legfontosabb alkotásai az Athén-Promachosz bronzszobra, amely az athéni Akropolisz közepén állt, és krizoelephantin technológiával festett (fa alapból, elefántcsontlemezekből és aranyszobrokból) Atheni-Divi tól a nap Parthenonja és Zeusza.

A későklasszikus miszticizmus időszakában két fő irányvonal rajzolódott ki: egyrészt a szánalmas hős, másrészt az egyénivé válás, lírai fényt mutatott be. E kettő vezetői a IV. század nagy mesterei voltak. hangzani

e. - a parian Scopas és az athéni Praxiteles. Skopas a pátoszig nehéz. Dolgozott a világ különböző részein, beleértve Kis-Ázsiát is, és dolgozott Amazon csatajelenet

- Amazonomachy, a halicarnassi mauzóleumhoz rendelve. A halicarnassusi mauzóleumot Karia uralkodója, Mausolos építtette magának és csapatának. A görögök és az amazonok párharcát ábrázoló Skopas domborműve, a harcosok állása drámai erejű volt. Szobrász Praxiteles a lírai istenképek egykori mestere. Művének számos római másolata maradt fenn: „Fiatal szatír”, „ Apollo, aki megöli a gyíkot ", "Erot" és in. A legnépszerűbb Aphrodité szobra, amely Kos szigetén készült, de Knidos szigetének lakói vásárolták meg és a „ Aphrodite Knidska " A megőrzött példányok nem adják vissza az istennő szépségét, aki mestere eleganciájából ítélve csodálatos volt. Először is, az ókori görög misztikumban Aphrodité meztelenül áll. A nagy mester egyik alkotása a mai napig fennmaradt Pershotában. Tse Hermész a láthatatlan Dionüszosszal " A csoportot az olimpiai Geri templomnak szentelték fel, ahol az ásatások során találták meg őket. Hermész keze, amely nyíró, elveszett a lábáról. Az istenek hírnöke, aki nem köteles a nimfákat imádni, ott marad.

Szobrászat várja a hellének legnagyobb alkotásait Apollo Belvedersky", amelyet a szobrásznak tulajdonítanak Leoharu. Apolló ott van, mindent beborít vakító dicsőségével. Apollo szépsége és hatékonysága felkeltette a reneszánsz kor művészeinek varázsát, akik a klasszikus stílus etalonjaként tisztelték őt.

A görög klasszikusok és a hellenizmus fordulóján egy másik nagy szobrász - Lysipp, Nagy Olekszandr udvari szobrász. Lysipp különféle műfajokban próbálta ki magát (" Hermész, aki megköti a szandált», « Herkules Farnese"), de leginkább a sportolók képei tűntek ki. Yogo robot fej - " Apoxiomenes„- Fiatal férfit ábrázol, aki zsírozás után letisztítja magáról a homokot (a görög sportolók olajjal bedörzsölték a testüket, majd zsírozáskor ráragadt a homok). Egyértelműen a késői klasszikusok, köztük Polyclete munkái ihlették. A Lysipben a sportoló testtartása megerősödik, és a test arányai megváltoznak: a test felálló, a fej a test egyik részévé válik, és nem csak az egyik oldala, mint a Polikletben. Lysippos figurái szigorúbbak, természetesebbek és omlósabbak. A Prote, a klasszikusokhoz hasonlítva, tudják, hogy fontosabb - a karakter megszűnik hősnek lenni, és egy rendkívüli ember szintjére süllyed.

A klasszikus korszak görög miszticizmusa esztétikai eszménykép, tiszta harmónia és racionalitás képét adta a világnak.

GÖRÖGORSZÁG KLASSZIKUSOK.

GÖRÖGORSZÁG KLASSZIKUSOK.


6. Hellenisztikus időszak.

A IV. század végéig. hangzaniVagyis a klasszikus görög fény, amit a belső szemét tép szét, gyakorlatilag önmagából él. Új korszak jött: eltörölték a kordonokat, egyesültek az egész ökumen népei és kultúrái (ismert lakott világ ). Ezt támasztották alá a kiemelkedő macedón hadvezér, Nagy Sándor nagy hódító hadjáratai, aki sok ókori népet leigázott és nagy birodalmat hozott létre. Olekszandr halála után 323-ban. időszámításunk előtt (Vagyis a kolosszális monarchia számos régióra bomlott, amelyek hirtelen független hatalmakká váltak. A legbűnösebb Szíria, amelynek központja Antiókhiában, Egyiptom fővárosával, Alexandriával, és a Pergamoni Királyság, amelynek központja Pergamoni volt. Az élet ezekben az erőkben a sarkon mázlett. A korszakok nevei -hellenizmus

Görögországból - Örökség a helléneknek a világ nagysága, amely egyesült a hellén kultúra fenséges kiterjedésében. Fantasztikus projektek zajlottak: a hegyeket helyekké alakították, a vegetákat a Rodosky rézkolosszus tájává alakították.Héliosz Napisten) Rodosz szigetének kikötője közelében. Az az erőfeszítés, hogy túllépjünk az emberen és behatoljunk az istenek fényébe jellegzetes rizs A rejtélyek megvalósulnak.

Mindenütt megjelentek és kivirágoztak olyan helyek, amelyek nem ragaszkodtak a régi akropoliszok díszítésének mulatós elvéhez. Az új helyek szabályos elrendezést követtek: egyenes és széles utcák vágták át őket; A portékákat, templomokat, könyvtárakat és nagy jelentőségű épületeket egyenletesen díszítették (popsi – Oleksandriya Egyptska). A legnépszerűbb sorrend az ionos rend, valamint korinthoszi, amely a klasszikus korszak végén jelent meg az ión változataként. A fő vizuális különbség a korinthoszi rend és a jón rend között az oszlopok összehajtható tőkéje, amely egy gyönyörű harcsához hasonlít.(általában akantuszlevéllel).

Akkoriban az egyik legszebb hely volt Pergamon Kis-Ázsiában (nini Bergama Turecchynben). A Pergamum világméretű népszerűségét ő hozta meg Zeusz Vivtárja(Kr. e. II. század). Az újítás abban rejlett, hogy a templomok határára vonatkozó fizetés bevezetése után önálló építészeti tudományággá vált. Egykor egy négyszögletes kerítés mellett magas lábazat állt, amely három oldalról zárta le az áldozati helyet. A bejárathoz széles lépcsők vezettek fel. Az év közepén domborművekkel díszítették a Telephusról - Herkules fiáról szóló mítosz témájában, aki a pergamoni királyokat ősatyjaként kóborolta. Ezt a napot egy grandiózus frízzel kerítem a képek közül csaták az olimpiai istenek és szuperóriásaik között mögött Legfelsőbb Vlad. Az óriások, akik gyakran emberi alakot öltöttek, szoros felsőtesttel és kígyófarokkal voltak felruházva – még Gaia földistennő kékjének bűzével is. Ő maga félig a föld fölé emelkedett, hogy ziháljon, félt egy súlyosabb mészárlástól és gyermekei halálától. A legyőzhetetlen tengely, Athéné megragadja az óriás Enkelad haját. A víz istennője, Artemisz állatok kíséretében visszakeresi az ellenséget. Az éjszaka istennője Nyx és a tritil Hecate is kapcsolatba lép az óriásokkal. Minden isten feltámad erre a szörnyű csatára. Az egész jelenet nagy feszültségű, és nem ismer párat az ókori misztikában. A fájdalmas leleplezés, a legyőzöttek gyászos tekintete, a leírhatatlan szenvedés – mindez élénken és őszintén megmutatkozik.

A hellenisztikus mitológia egyik híres remeke az „Laocoon ta yogo blue” szoborcsoport, szobrászok alkották Agesander, Athenodorus és Polydorus. Az istenek megbüntették a trójai áldozatot, Laocoont azzal, hogy két fenséges kígyót küldtek rá, hogy megtámadják. Laocoön, miután megtérítette spivotiait, nem vitte be Trójába a fenséges falovat, amelyben a legszebb görög harcosok bújtak meg, makacsul, mint egy pásztor, amelyet a ravasz Odüsszeusz képzelt el. Laocoon lelkesen próbálja megragadni az összefonódás kígyóit. A hámlás fokozatosan átterjed az áldozat testére: a lábai már el vannak foglalva, de a karjai és a törzse tovább küzd. Különösen az áldozat szenvedésnek és fájdalomnak tekinthető, miközben megjelenése megőrzi nemességét és nagyszerűségét. Wikonan munkája mesteri. Az emberi anatómiát eddig ismeretlen pontossággal közvetítik, ami összhangban van a naturalizmussal.

A hellenisztikus misztika másik remeke a győzelem istennőjének szobra. "Szamotrák Nika", amelyet II. hangzani

e. Az istennőt a talapzatáról repülve ábrázolják a hajó faránál. Vízáztatta köntösbe öltözött gyönyörű teste csavarszerű fordulatban látható, amely a Skopas óráitól széles körben stagnál. Az istennő hatalmas szárnyai fontosan a háta mögött mozognak, bőrtollai nagy feszültséggel lógnak. Költői jellegénél fogva a „Szamothrák Niké” képe minden korábbi alkotást felülmúl. A nagyság és a világ nagyszerűsége mellett a hellenizmus miszticizmusa más irányba is fejlődött. Megjelentek a kamaraképek, melyek központi eleme a lelki élet lett. Így nevezték a család egyik legnagyobb emlékművét."Vénusz Miloska" roboti Agesandra

Melos (kilenc Milos) szigetén találták. Az istennőt meztelenül ábrázolják, haja egyszerű, szigorú, egyenes résszel ellátott fésűvel készült. A látható alakot a szobrász mutatja be, és megfestették. Helyzetéből nézve nyugodtnak és békésnek tűnik. Az érdeklődésről korábban lelki fény Olyan portrészobroknak tűnik, amelyek már a 4. században megjelentek. hangzani e. Most azonban, a klasszikus hagyománynál kevésbé, a bűz sokrétűbbé válik. Különösen a görög filozófusok portréi láthatók. Démoszthenész szobor(Kr. e. III. század). Démoszthenész feláll, megette a kezét és beütötte a fejét. Az előttünk álló hősnő egész nap hatalmon van a görög portrék felett. A karakter nem fiatal, nem jóképű, inkább tele van fiatalsággal. Testtartása érzékenységet, életharcból fakadó keserűséget, kilátástalanságot közvetít. A szobrásznak azonban sikerült átadnia hőse „dzsentri szépségét és csendes nagyságát” – azt a ragyogást, amely minden hellén alkotáson uralkodik. A filozófusok portréi a klasszikus rendszertől való eltérést jelzik, tekintettel a hősi eszmékre, amikor „szép és vitéz” óriásokat szokás ábrázolni.

A hellenizmus művészi kultúrája csekély jelentőséggel bír az ókori Róma, Bizánc és az egész világi miszticizmus fejlődésében.

GÖRÖGORSZÁG HELLENIZMUS.ppt

GÖRÖGORSZÁG HELLENIZMUS.ppt

Az ókori Róma művészeti kultúrája

A http://artclassic.edu.ru/ portál Wikoristan-forrásának létrehozásának idejéről

1. Az ókori Róma alatt nemcsak az ókori Róma helyére figyelünk, hanem az összes általa meghódított vidékre és azokra a népekre, amelyek a kolosszális Római Birodalom részét képezték - a Brit-szigetektől Egyiptomig. A római misztérium a legnagyobb elérhetőség és a fejlődés eredménye ősi miszticizmus. Nemcsak a rómaiak, hanem az olaszok, az ókori egyiptomiak, görögök, szírek, a pireneusi régió lakói, Gallia, az ókori Németország és más népek is létrehozták. Bár a római miszticizmusban az ókori görög iskola kezdett uralkodni, különböző részeken A Római Birodalomban a miszticizmus sajátos formáit nagyrészt a helyi hagyományokkal azonosították.

Az ókori Róma létrehozta saját kulturális központját: csodálatosan kialakított lakóhelyekkel, patakutakkal, csodálatos hidakkal, könyvtárépületekkel, archívumokkal, palotákkal, villákkal és egyszerűen praktikus, jó megjelenésű kis épületekkel ugyanolyan kedves, sötét bútorokkal – mindazokkal, amelyek hagyományosan civilizáltak. házasság

Az ókori Róma művészei először tanúsítottak nagy tiszteletet az emberek belső világa iránt, és a portré műfajában ábrázolták őket, és az ókorhoz hasonló alkotásokat készítettek. A mai napig kevés római művész neve maradt fenn, az általuk készített alkotások a fénymisztika kincseinek szintjére emelkedtek.

2. Róma kultúrtörténetének két fontos állomása látható. Az első (főleg a köztársaság korszaka) - Róma hitehagyásától az 1. század közepéig. hangzani e Egy másik szakasz - a császári - Octavian Augustus uralkodásával kezdődött, amely átment az egységbe, és az 5. századig folytatódott. A római miszticizmus virágzása továbbhaladt

I – II. cikkrendkívül kemény munka a művészi alkotáson. Ebben az időben az etruszk törzsek nagy beáramlása volt a rómaiakra, akiktől a rómaiak megszerezték az írást, a személytelen mesterségek (például bronzöntés) titkait, a mindennapi technológiákat és a szobrászati ​​​​portrék misztikumát. Róma első templomait valószínűleg az etruszkok építették ugyanígy. A Capitoliumnak, a hét domb fejének, a rómaiak legendás ősének szimbólumának, a Capitolium Pásztorának saját maguk készítettek szobrot Róma kedvéért.

A századfordulón a római kultúra formálódott és formálódott, magába szívta a különböző dolgokat a görögök előtt. A megszentelt emberek szükségleteit egyre inkább kielégítették a megszentelt görög rabszolgák további importjával. A római kultúra számos alakja – írók, filozófusok, tudósok, művészek, építészek – legfőképpen nem rómaiak voltak. A rómaiak nagy történelmi érdeme volt, hogy megőrizték az ókori görög szobrászat számos emlékét, amelyekről marmuriai másolatokat készítettek. A rómaiak görög művészek festményeit is lemásolták, és sok kéziratot is másoltak.

3. Róma számára a misztikum egyik legfontosabb típusa az építészet volt. A rómaiak vívmányai ebben az országban jelentősek voltak. Nemcsak aktívan leállították a görögök és etruszkok által kifejlesztett technológiákat (például a rendrendszert és az ívet), hanem létrehozták egy új konstruktív rendszer, amelyet általában monolitikus héjnak neveznek. Lényege abban rejlik, hogy a betonra építeni szándékozott egykori acélfalak alátámasztása; Az ilyen bimbókban a rend elemeit használták a dekor részeként. A rómaiak is aktívak voltak a vikorizmusban íves kriptarészei a szerkezetnek, megtanulta, hogyan kell lenni kupolás mennyezetek.

A köztársaság korának építészetét kevés szörnyű műemlék képviseli. Köztük vannak rend templomok, kerek és téglalap alaprajzúak. Kerek templom rotunda- hengeres alapból kialakítva, oszlopsorral kihegyezve. Kerek Sivili templom, vagy Vesti, a Róma melletti Tivoli közelében korinthoszi hasábok olvasmányai. A frízt hagyományos római motívumot ábrázoló domborművek díszítik – csapáskoponyák, amelyekről fontos füzérek lógnak. Ez az áldozat és az emlékezés szimbóluma.

Csodálatos római hidak a 2-1. századból. hangzani e. város Fabritsia Rómában, Garsky város franciául Nimi

). Napjainkban árkádokat emeltek – ívek sorait, amelyek lépcsőkre vagy oszlopokra ívelnek. A Garsky helynek is van vízvezetéke, a felső szintje mentén vízvezeték található. A fő emlékeztető a republikánus Rómára - ezek a címek Forum Romanum(Egyfajta piactér, ahol nyilvános szertartásokat, vallási szenteket, választásokat stb. is tartottak). U V.

4. időszámításunk előtt Csodálatos márványsporudákkal is díszítették. A XX. század csutkáján. A régészek, építészek és restaurátorok erőfeszítései révén sikerült részben helyreállítani az ókori Róma e grandiózus együttesét. Az évek során sok uralkodónak volt saját fóruma Rómában, amelyeket számos templom, hatalmas fülkék, szobrok és diadalszobrok díszítettek. A fórumok minden tartományi római hely láthatatlan részévé váltak. A Vezúv 79 rubelben történt megdöntése következtében egy golyó alá temetett települések számára a tipikus ókori római hely megjelenése vonatkoztatható. n. e.

Pompei helye Mav rendszeresen tervez. Az egyenes utcákat a budinki homlokzata keretezte, melynek tollas felületén bársonypadok álltak. A Nagy Fórumot egy csoda kettős oszlopsor veszi körül. Voltak templomok és egy amfiteátrum (a római színház egy speciális típusa, amelyben a kukkolószékeket ellipszis vette körül az aréna körül). Két színház volt a helyszínen, a görög színpad mögé épült (szemüveges). Csodálatos pompei fülkék - domusi. Domus egyenesen kivágott spóraként mutatkozik meg, áthúzva az udvaron, és az utcára, amely egy üres fal felé nézett. Székhely a budinka körúton(Egyfajta piactér, ahol nyilvános szertartásokat, vallási szenteket, választásokat stb. is tartottak). U pitvar

5. , miután befejezte a szent funkciót - a „fénykarót”, a római fülke bőrét az éggel és a földalatti fénnyel összekötve. Az épület közepén volt egy nyílás, amely alatt egy medence volt a víz összegyűjtésére. Az átriumban megőrizték a legfontosabb római beszédeket: egy paravánt a családi értékekkel és egy paravánt az ősök viaszmaszkjaival és a jó védőszellemek képeivel. Falak a budinki közepén

V. időszámításunk előtt energikus és értelmes politikusként mutassa be. Magas homlok, enyhén elülső zárral borított, kiemelkedő rizs és kicsi, kemény állkapocs. Bár Augustus az ókori szerzők tanúsága szerint rossz egészségnek örvendett, és gyakran meleg ruhákba volt burkolva, a portrék erőteljesnek és bátornak ábrázolták.

Néróról, a Római Birodalom egyik legnagyobb uralkodójáról nagyszámú portrét őriztek meg. Látják az emberi természet változását – tehetséges gyerekből egy szörnyeteg, akit nem tisztelnek. Néró portréja -A császár távol áll a hagyományos, erős és fontos hős típustól. Nedbali pajesz, kaotikusan göndörített haj a homlok fölött. Leleplező homlokráncolt, bizalmatlan, lehúzott szemöldök, bosszúálló-szarkasztikus mosoly az ajkak fürtjében. Sajátossága megszakítás nélküli és erős, satu nélkül.

A Birodalom korszakában a római helyeket több száz szörnyű szobor díszítette. Elérkezett napjainkhoz Kina Bronzova Marcus Aurelius császár szobra ( II V.) . Wyconian szobra összhangban van az ősi ősi hagyományokkal, de a vezér megjelenése nincs összhangban sem a lóval, sem a háború küldetésével. A császár leleplezése elidegenedett és önpusztító. Marcus Aurelius mindent tiszteletben tartva nem a katonai győzelmekre gondol, amelyekből kevés volt, hanem az emberi lélek problémáira. Ennek az órának a szoborportréja különleges szellemiséget árasztott. Ebben az időben a szobrászok különleges virtuozitást értek el: a bűzöket gyümölcsös, hajtogatott fésűkként kezdték ábrázolni, amelyek a férfiak hajával és szakállával egy időben fiús keretbe kerültek. A szemek szemei ​​már dagadni kezdtek (túlkészültek), így az az illúzió kelt, hogy a szobor „lenyűgözött az élő tekintettől”. Marcus Aurelius császár szemeit a nagy, fontos, duzzadt szemhéjak és felfelé fordított szemek erősítik. A szemlélőben ellenséges érzés alakul ki a másikkal szemben, csalódottság a földi életben, és saját szeme. Császárok portréi III - IVbb., a birodalom hanyatlása idején, amely karakterek, furcsaságok, preferenciák egész galériáját mutatja be, bemutatva a legbonyolultabb történelmi korszak beáramlását és az emberi tulajdonságokra vonatkozó legigényesebb helyzeteket.

6. A birodalom korszakában az építészet számos remeke szállt ránk. A 70-80-as években. n. e. Rómának grandiózus vitái voltak Flavius ​​amfiteátrum , aki elvette a nevet" Kolosszeum " Egyszer régen az épített Nero Arany Ház helyén volt, és egy újfajta életre vetette magát. A Colosseum egy fenséges tál volt, lépcsőzetes üléssorokkal, amelyet egy gyűrűszerű ellipszisszerű fal vett körül. A Colosseum az ókor legnagyobb amfiteátruma. Több mint nyolcvanezer nézőt fogadott. Középen négy ülésszint volt, amelyeket három árkádszint képvisel: Precious, Ionic és Corinthian. A negyedik szint üres volt, korinthoszi pilaszterekkel – lapos kiemelkedésekkel a falon. A Colosseum közepén nagyon építő és organikus, a cél egy új rejtéllyel párosul: a világ képét a rómaiaknál az I. század előtt kialakult életelvek közvetítik. n. e.

Egy óra Róma közelében a híres Titus diadalíve . A diadalívek egy római építészeti újítás. A boltívek megnyíltak a becsület jeleként és az új helyek felszentelésének jeleként. A Protea a kapcsolatok diadallal való cseréjének kezdete – időszerű lépés az ellenség feletti győzelem tiszteletére. A Titusz-ív nyílásának oldalain két korinthoszi kolónia található. A magas nadbudova ívét Titusznak szentelt padlás díszíti „a szenátus és Róma népe előtt”. Korábban négy lóval vontatta szekéren állt a császár szobra.

A római Traianus-fórum Róma történetének legvirágzóbb órájára, a „legrövidebb császárokra” emlékeztet bennünket. A közepén állt Traianus oszlopa , amelyet a mai napig megőriztek. Dacia (a mai Románia területe) szülöttének tiszteletére született. A festett domborművek a dákok és a rómaiak életének jeleneteit ábrázolták. Traianus császár több mint nyolcvanszor szerepel ezeken a domborműveken. A Colony hegyen található császár szobrot később Péter apostol alakja váltotta fel.

7. Hadrianus császár (körülbelül 125 rubel) kapta a leggrandiózusabb kupolás díjat Ókori világ - Panteon , minden isten temploma, amely még mindig Róma központjában áll. Ez egy emlékeztető arra, hogy a középkori romok egyedülállóak voltak. A Pantheon fenséges hengeres térfogatú és görög 16 oszlopos portikusszal rendelkezik. Óriási, 6,5 m magas bronzajtók egy fenséges kerek csarnokba vezetnek, amely akkora, mint egy futballpálya. A Pantheon 44 m átmérőjű kupolája a mérnöki tudomány remekművévé vált. Határozott viverenének arányai - magassága pontosan fele kell, hogy legyen a döntésnek. Ez a történelem legnagyobb kupola, amely a beton megsértése nélkül épült.

Star to the Pantheon – a legtréfásabb mérnöki üzem, amelyet a rómaiak valaha építettek maguknak. A fő probléma a házasságoddal az, hogy ne hagyd, hogy a vihar alá kerüljön. A kupola fokozatosan az alapba omlik, és középen összeomlik. A rómaiak két irányban irányították a kincseket. Először is, a falak rendkívül vastagok voltak. S hogy a kupola ne jelenjen meg alatta, a masszív támfalak közepére építették az alapot, amelyre többszintes tartógyűrűt helyeztek. A gömb óriáshulláma minden nehéz lábra rárúgott, melynek összessége hat métert zuhant. Ennek a nedvességnek a megváltoztatására a lépcsők közepén megfigyelő kutakat helyeztek el. A kupola építése során öt különböző típusú cementet állítottak elő, melynek fő forrása a puccolán – helyi vulkáni homok – volt, amely keménységet adott a köveknek. Ezenkívül a szegecs kialakítása teljesen megegyezik az eredeti megoldásokkal, amelyek lehetővé tették a szelep és a satu cseréjét. A falak közepén egy ívrendszer található, amely megváltoztatja a nyomást és továbbítja a nyomást a tartólépcsőkig. Maga a kupola belseje ki lett cserélve - a középső tárolóblokkokból nagy, négyzet alakú panelek - keszonok, amelyek a belső teret ékesítették, ritmust adtak. A keszonokat aranyozták, így a fej fölött egy aranyszínű lombkorona látszatát keltették. A kripta egy oculusszal ("Pantheon szeme") végződik - egy kerek nyílás, amelynek átmérője körülbelül 9 méter. Ez a rendkívüli részlet csökkentette a maximális figyelem szegecspontját, ami biztosította az épület tartósságát.

8. A Nyugati Birodalom korának (III-IV. század) építészetét rendkívül nagy, olykor földöntúli spórák, pompás dekoratív hatások, fokozott luxusdíszítés, az építészeti formák nyugtalan plaszticitása jellemzi. A római építészek nagyszerű eredményeket értek el az összecsukható belső terek olyan lenyűgöző, nagyszerű pompájú tervezésében, mint az építészeti emlékek ünnepélyes díszítése, mint pl. termi Karakali і Maxentia bazilika Rómában.

A rómaiak számára a Thermae (fürdők) a klub szimbóluma volt, ahol a rituális tisztálkodások hosszú távú hagyománya fokozatosan rekreációs és foglalkozási komplexumokat szerzett - palotákat és gimnáziumokat, könyvtárakat, zenetermeket. A római nép kedvenc időtöltése volt a termálfürdőzés. Névtelen fürdők voltak szétszórva az egész birodalomban - magán és állami, emberi és női (vagy földalatti), egyszerű és praktikus ókori építészet remekei. Karakali termálfürdői nagy területet foglaltak el pázsittal, kis meleg, meleg és hideg vizes medencékkel. A bűz egy összehajtható építészeti spóra volt, amelyet különféle szerkezetű kripták blokkoltak. A fürdők falait és kriptáit arannyal, drágakövekkel és mozaikokkal díszítették. Romjaik nagyságukkal dacolnak a szemnek.

A bazilika egy nagyon széles római építmény volt - egyenes metszésű épület, hatalmas összejövetelek és alkalmak számára készült. A fülkéket későbbi tartósorok (oszlopok, pillérek) támasztották fel számos átjáróra – hajóra. A középső hajó szélesebb és magasabb volt, mint a hordók, és a hordórészek feletti ablakokon keresztül látszott. Leggyakrabban párkánylal - apszissal - végződik. Az évek során a bazilika építészeti formáját a keresztény egyházak életének szimbólumaként használták.

9. Az ókori Róma misztikuma megfosztotta a világot a nagy hanyatlástól, amelynek jelentőségét fontos újraértékelni. A civilizált élet mai normáinak nagy szervezője és megteremtője, az ókori Róma döntően átalakította a világ nagy részének kulturális arculatát. A római kor misztikuma számos szörnyű emléket megfosztott a különböző régiókból, kezdve az építészeti vitákkal és az elátkozott edényekkel. Az ókori római miszticizmus által ihletett művészi elvek lettek az Új óra keresztény miszticizmusának alapjai.

RÓMAI MISTESTVO-2010-új.

RÓMAI MISTESTVO-2010-új.


Kréta civilizációját minószinak, akkori lakóit minószinak hívták.

A leszármazottak többsége tiszteletben tartja, hogy a „labirintus” név a labrys-hoz kapcsolódik - egy függő növényhez, amely a minósziaknál a hatalom szent szimbóluma volt. Díszítsék labris képekkel a knósszoszi palotát.

A kultúra időszakai
Ókori Görögország
1. Égei kultúra (Kr. e. 2800-1100)
2. Homéroszi korszak (Kr. e. XI-IX. század)
Nem.)
3. Archaikus korszak (Kr. e. VIII-VI. század)
4. Klasszikus korszak (Kr. e. V-IV. század)
5. A hellenizmus kora (Kr. e. 323-146)

Egyidejűleg Egyiptommal és Mezopotámiával a szigeteken
Egei-tenger közelében III-II tiszafa. időszámításunk előtt
az egyik virágzott
a legtitokzatosabb civilizációk közül, amelyek elvették a nevet
krétai-mükénei vagy egeai.
Kb. Kréta Zeusz, a képen
arany csőr, hozott
vikradenu
a föníciai király lánya
Európa.

Az egei kultúra jellemzői

1. Centri – Kréta szigete és a Mykeni-fok
2. Gazdasági alap - vidéki uralom,
állatiasság. Magas rebarbara mesterségek fejlesztése
(Bronz olvasztás, kerámiagyártás)
3. Legnagyobb ház emlékmű kultúra –
Knosky-palota („Labirintus”).
4. Kisforma szobrászat fejlesztése
5. A festészet fejlődése a palotai falfestményeken.

Daedalus mester Minos számára teremtett
palota és labirintus a Minotaurusz számára
Nincs egyértelmű terv
miután kitalált egy elveszett labirintust.

trónterem
A központban közvetlen kapcsolat van
eltérő időpontokban érkezik.

Bemutatjuk a palota építészetét
összejövetelek, folyosók,
miért fordulj meg a 90-es sarok alatt
fokon
A palota fejszíne
fából készült kolóniák voltak,
hang egészen lefelé.

A palotát számos freskó díszíti

Krétai-Mükénei festészet

Játssz egy pohárral
Mükénei nő

Az egyik kemencében Kamares falu közelében
különböző típusú
váza forma fényfestéssel
farboy a sötét levéltetveken
PIFOS. Tojásszerű vázák 2-ig
méteres göndör. Megmentettek
gabona, bor, víz.

Az ókori tudomány sajátosságai

1) a teljes eltemetés próbája és annak hatékonyságának magyarázata;
2) hagyományos struktúrák létrehozása (nem kötött
gyakorlati feladatok);
3) nem volt különbségtétel
tudományok (csak a 18. századi önálló tudományterületeken
mechanika, matematika, csillagászat és fizika lett; kémia,
biológia és geológia – most kezdett formát ölteni);
4) a természet tárgyairól való tudás öröme (elveszett
hely a vigadanih szalagokhoz).
Az ókori tudományban meggyőző feltevések születnek,
a későbbi órákban alapozva: atomizmus,
heliocentrikus eszköz fényre és egyébre.
Formák alakulnak ki tudományos iskolák(Akadémia
Platón és Arisztotelész Líceum).

Vonallap

Technológia fejlesztése

Egy jeladó jelenik meg a jobb oldalon,
tereprendezési hely vimagal épület
vízellátó rendszerek
csatorna, mindennapi élet, lazne, cirkuszok, színház
riv;
Mechanika, Promislove vyrobnitstvo fémek
megmentette az előkészített eszközöket és
zbroi. Ezen az alapon alakul ki a tudás
galusi khimii.

A krétai kultúra elhalt II
tiszafa. időszámításunk előtt
a legerősebb megdöntés után
vulkán a szigeten Santorini. Legyengült Kréta i
az akhájok inváziója a szárazföldről.
A görögök támadása alatt a dórok elpusztultak

XII. időszámításunk előtt

és a mükénéi kultúra közepe.
Az ókori görög kultúra sajátosságai
A fej és a fej domináns
antik
kultúrák közé tartozott a vallás és a mitológia.
A mitológia helyett az ókori görögöké volt
könnyű tekintete, fényfogadása formájában az volt
Európai civilizáció és kultúra. Te magad vagy itt
a lerakódások anyagiak, lelkiek, esztétikaiak
olyan értékeket, amelyeket az emberek más módon találtak meg
fejlemények az európai nemzetek világában.

Görögország istenei


istenek
dió
panteon: Zeusz, Héra, Poszeidon,
Athéné, Artemisz,
Apollo, Hermész,
Dionüszosz, Aszklépiosz, Pán, Aphrodité, Arész,
Hephaestus, Hestia - a családi rothadás istennője.
Jellegzetes ősi dió rizs
vallások
buv
antropomorfizmus
kijelentések az istenekről, mint az erősekről,
gyönyörű emberek, mint a halhatatlanok
az örök fiatalság kirajzolódik. Az istenek éltek
a görögök megnyilvánulásaiért, az Olümposz hegyén.
Olümposz istenei

Mitológia

A görög mitológia nemcsak a vallási jelenségek világa,
Ez a görögök világa, ez egy összetett és széles terület, amely magában foglalja a történelmit
legendák, elbeszélések, Kazkov-történetek, irodalmi regények, Vilnya
variációk mitológiai témákra
A jelentés fontosabb volt
mitológiai
családi házak
a földi természet elemei.
görögök
benépesítette az egész természetet istenivel
a történettel: a driádok a melegekben éltek,
nimfák, kecskelábú szatírok; a tenger mellett vannak naiadi és orgona (fejes madarak
feleség).

Herkules 12 munkája

Herkules
Nimean oroszlán
Kulturális hősök képei
a mitológiából kölcsönzött fontosabb
vegyes.
Mint a kulturális hősök
megjelennek az istenek
titán
a megszületett istenhősök,
a görögök gondolatára, kurvák formájában
istenek és emberek. Különösen
Herkules ki-be járkált,
aki 12 vajúdást végzett.
Ez egy nemes hős képe,
harc
zi
gonosz
і
aki legyőz téged.
Herkules szobor

"Iliász"

Homérosz
Az Iliász Homérosznak tulajdonított epikus költemény,
a fennmaradt görög műemlékek közül a legrégebbi
Irodalom.
Numerikusan alapult
az ókori Görögországból származó mese az ókori hősök hőstetteiről.
Az „Iliász” név a főváros neve után szerepel
Trójai királyság - Ilion.
A nap Trója tizedik századában játszódik
(Ilion) egyesítette a görög milíciákat
vezetők Hírek az első lépcsőről
(A szarvas visszaszerzése Párizsban, a görögök belépése
(akhájok) Agamemnon legfelsőbb parancsnoksága alatt,
a vezető vezetők alakjai (Agamemnon, Menelaosz,
Akhilleusz, Odüsszeusz, Nestor, Diomedes, Ajax Malius, Ajax
The Great, Idomeneos és In., Priam trójai király,
yogo blue Hector, Paris stb.), szóval ez az eredmény
háborúk (Trója halála), átkerült az Iliászba
vidomimi. Iliász bölcsőben tartja a jelentéktelent
.
Egy időszak, egy epizód Trója történetével.
Az „Iliász” kézirata

5. század

"Odüsszea"
Az "Odüsszeia" - egy barát (az "Iliász" után) egy klasszikus vers,
az ókori görög költőnek, Homérosznak tulajdonították. 8. században keletkezett.
Odüsszeia (Ulysses) nevet kapta a hazatérés órájában
a trójai háború végéről, és annak előnyeiről is
Penelope osztaga, aki Odüsszeuszra számított Itatsiban.
Odüsszeusz és társai
szúrja ki Polyphemus szemét.
Fekete alakos kylix festménye
Odüsszeusz Polyphemus kemencéjénél

A világnak ezek a csodái

A lista megértéséhez szükséges, kötelező a memorizáláshoz (régiek nevei, vezetők,
hely stb.) A lista eredeti szerzője Hérodotosz, majd megváltozott. Klasszikus
a lista így néz ki:
Halikarnasszosz mauzóleum,
Artemisz temploma Efézusban,
Zeusz szobra Olimpiában,
piramisok Giziben
Semiramis függőkertjei,
Olekszandriszkij világítótorony.
Rodoskiy Kolos.

Davnogretska szobor

3 V Art. időszámításunk előtt
elérte a példátlant
roskvіtu. Nem kevesebbet továbbítanak
alak és expozíció, ale rom és navit
majdnem olyan, mint az emberábrázolások.
Myron (V. század közepe).
"Diszkoszvető"
Kora klasszikus szobrászat
Különleges népszerűség és dicsőség
szobrászok festették:
Miron
(Kr. e. 5. század közepe), Phidias, (bl. 490
hangzani
e. - kb. 430 dörzsölje. időszámításunk előtt
e.), Poliklet (nar.
bl. 480 dörzsölje. e.), Praxiteles (bl. 390 rub.

hangzani

e.-bl. 334 dörzsölje. időszámításunk előtt
e.) Skopas (395. blokk

hangzani

e. - ie 350 e., Lisipp (bl.390 rub.
időszámításunk előtt halál időpontja ismeretlen).
Polikletou szobrai
Apollo szobor
Dorifor

Sérült amazonok

Zliva-
Roboty

Polikleta,

Jobbkezes

Fida
Phidias szobrai
Athena Parthenos (másolat),
Fidiy, 447-438 dörzsölje. időszámításunk előtt
Phidias Zeusz szobra (másolat)

Praxiteles szobra

Hermész szobra.
Szellemi béke

tönkretétel, szükségszerűség
támaszok a szoborhoz,
a pózok ártatlansága.
Lysip szobrai
Aphrodite Knidska. Lysipp.
Herkules, minek harcolni a baloldallal. Lysipp

Apoxiomenes

Lisip munkáinak nagy része
ábrázolására bronzszobrokat állítottak
istenek, Herkules, sportolók és más sportolók,
valamint a lovak és a kutyák. Lisipp buv
udvari szobrász, Olekszandr
Makedonsky.
Apoxyomenos, atléta kaparja a saját olaját
birkózás után (az ókorban a birkózók felkenték magukat
olia a harc előtt, hogy bonyolítsam
ellenség tartaléka). A szobor már régóta létezik
Agripa császár megbízatásai a fürdő előtt
Rómában.
A bal kezéhez szorított kaparóval a sportoló tisztít
jobb keze előre nyújtva. Bal kéz
eltolja a testet, ami az első esés volt
a Rukh létrehozása a harmadik világban,

amellyel szoros rokonságban vagyunk az ógöröggel

szobrok Mensch szobor feje, alsó bulo
a legtöbb korai szobrászatban alkalmazták, felfedve a rizst
idegek, vékonyak; nagy kedvvel
a küzdelem miatti koptatás hozta létre
szőrös lett
Skopas szobrai
vihart közvetít
pochuttiv.

Az ókori Görögország festménye

Davnogretsk festmény.
Chervonofigurni vázák
A festészet széles körben elterjedt az ókori Görögországban
nézd meg a freskókat és mozaikokat, amelyek egykoron díszítik a templomokat
a mayje bűze korunkig megmaradt.
A megőrzött festmények korábban is megtekinthetők
Fekete figurás dió és piros figurás vázák.

Apollodórus festménye

Vikradennya
Szabin nők

Nagy Sándor és Darius mozaikcsata

Színház

Az ókori görög kultúra egyik legszörnyűbb megnyilvánulása a színház.
A bor alapja népdalok és néptáncok a szent órában Isten tiszteletére
Dionüszosz.
A kecskebőrbe öltöztetett rituális énekekből tragédia fakadt
(tragos - kecske, óda - dal); Üres és vidám dalokból vígjáték született.
Az ókori Görögország színháza
Színház
megnyilvánulása
a Vikhovannya iskola által tisztelt, azt
a hatalom nagyban hozzájuk tartozott
tisztelet.
Kinézet
jött
sokszor a folyón a nagyokért
szent és trivali
nappal alvás után. 3 tragédia volt és 2
vígjátékok.
A dió virágzási időszakában
kultúra (Kr. e. VI – V. század) Athénban
rendkívüli dolgokat élt és alkotott
Görög tragikus dalok, klasszikusok
nem csak dió, hanem könnyű
Irodalom.

A vígjáték és a tragédia klasszikusai

Eshilt joggal tiszteli apja
Európai tragédia a halhatatlanodnak
létrehozni ("Sim of the Leaders", "Prometheus",
"Oresteia", "Percy").
Eszkhülosz
Szophoklész
Sophoklész a tragédiák vezető alkotója
Görög Színház („Cár Edip”, „Electra”, ez
ін)
Euripidész - ókori görög drámaíró,
„Médea”, „Ipolita”, „Iphigenia in
Avlidi."
Arisztophanész
Euripidész
Klasszikus és a görög vígjáték „atyja”.
є Arisztophanész, aki vígjátékot írt:
„Béke”, „Nők a nemzeti összejöveteleken”,
"Felsőrészek" és be.

Régóta hemi

Gorgon ógörögül
gemma V st. időszámításunk előtt

Bestiárium.

Régóta fennálló hema elefánttal

Toreutics
Tore Vtika (francia toreutique, görögül toreuto -
„Látom, látom”) - a volumetrikus kiütése
figurák bronz- és rézlapokból. Pillanatnyilag
A vírus neve vibrál. Az ókori Görögországban
A toreutika a szferotechnika szinonimája volt (a görög szfironból
- "kalapács, kalapács sarkú" és techne - "kézműves,
emlékezik").
Így készültek nagy dolgok az ókori Görögországban,
raktárak, üresek a szobor közepén, mintha ez lehetetlen lenne
bronzból készült a їх-ig
gigantikus méretek. Az ókori toreutika technikája
Fémhajók díszítésére használták. U
Az oroszban van egy hasonló kifejezés: kuvannya (megkülönböztető képesség. lat.
cudo – „b'yu, b'yu”). Most a toreutika kifejezés

A Vikorist minden hidegtechnológia céljára szolgál

Herkules és Auge. Az aranyozást levágták.

Régi görög építészet

A klasszikus Görögország vezető építészeti struktúrái
templomok, színházak, hatalmas épületek. Ale fej építészeti
mindenképpen templom. A legismertebb szavak, amelyeket ig megőriztek
ma az athéni Akropoliszban - a Parthenon és Erechtheion templomokban.
Az ókori görög építészet stílusai
sorra változott:
dór,
Ión
korinthoszi
Ezek különleges sajátossága
stílusok - az oszlopok formája nem felel meg az ókori görög tulajdonságnak
sporud.
Az ókori athéni főtemplom - Parthenon

Különféle rendek kolóniái

A-dór
B-
Ión
V-korinthoszi

Az ősi kolónia raktári részei

Alap – alsó rész, hordozható
navantazhennya alapján. Neobov'yazkova,
például a klasszikus dór rendben
Nincs semmi.
Stovbur a kolónia fő része. U
a klasszikus építészet gyakran díszített
fuvolák - barázdák.
Capital - a felső rész, amely osztja
hangsúly a felső elemeken, valamint az alapon,
talán napi szinten. Є magunkat
viraznym eleme a rendnek.

A tartó részek voltak

Régi római kultúra

átment felhajtható út fejlesztés be
a római közösség kultúrája, felszívva az ősi kulturális hagyományokat
Görögország,
miután elpazarolta
alatt
beáramlás
etruszka,
hellenisztikus
kultúrák és az ősi összejövetel népeinek kultúrái.
Colosseum vagy Flavius-amfiteátrum
A római kultúra a kultúra élő talajává vált
Európa római-német népei

A római civilizáció története

Az ókori Róma vallása

A római kultúra, akárcsak a görög, a legmagasabb rangú
kapcsolatban
vallási
a lakosság megnyilvánulásai
Az ókori Róma.
Egy római polgárnak van egy bőrtárgya, bőr
szellemed, istenséged megnyilvánulása. Kozhen Budinok Mav
a Vesta - a ház istennője. Az istenek ismerték a bőrt
Rukh és zіthannykh emberek a néptől a halálig.
Újabb rizsszüret a korai római vallásból
az emberek fényére – az éneklő képek bősége
istenek

Az istenek imádása

A rómaiak az istenekkel játszottak,
hely, a bőr védőszellemei
emberek.
Különleges helyet foglaltak el hitükben
a ház istenei.
Becsületi szertartásokat végezni
a római család házi istenei
Otthoni főzéshez készültem.
A Budinkiban sporudzhuli lararii – shos
egy kis csepp helyén, hol
Lariv viaszfiguráit találták meg
(a stand védnökei) és Penativ
(tárhely és tartalék megtakarítás
étel).
A család feje
karácsony előtt mézes sütemények, bor,
kvіti vagy dobással felismerték
Az istenek részben megsértődnek a félördögben.
Az idegen hatalmak csekély jelentőséggel bírnak
Géniusz kultusza, a császár patrónusa
minden ember közül.
A nők számára rejtve

Az ókori Róma építészete

Róma és a birodalom más helyei
csodabódékkal díszítették fel magukat -
templomok,
ujjak,
színházak,
amfiteátrumok, cirkuszok. Amfiteátrum
teremtményekkel teli cirkuszok,
irányított gladiátorharcokat és nyilvános eseményeket
rétegek - a kulturális élet sajátossága
Róma.
római fórum
Arch a Róma téren
Róma tere
és más helyeken
diadalívekkel díszített in
Legyőzte a katonaság becsületét,
szobrok
császárok
і
látott
az állam hatalmas emberei.
Sok helyen voltak fülkék
3-6 felület.

Róma

A Birodalom felemelkedésének korszakában
kiszélesített római típus
Mіskogo terv: mіsto
lakónegyedekből kialakítva,
Hromadskih budivel, négyzet
(fórumok) és területek
mesteremberek.
A rómaiak megtanultak félénken lenni
törmelék, zúzott kő
vulkáni homok anyag
típusú beton, amely lehetővé tette
masszív és mіtsni épít
sporudi.
A rómaiak ezeket az etruszkoktól vették át
építészeti elemek, mint egy boltív
és kripta
A rómaiak letelepedtek a görögökkel
építészeti megrendelések

római fórum

Rómában, a birodalom fővárosában az élet központja a tér volt
két domb között - a Capitolium és a Palatinus között. Vaughnt „Fórumnak” hívták
Romanum." Itt 3 országos összejövetelt tartottak, amelyeken megvitatták
törvények szabályozták az élelmiszerháborút és a békét, meghatározták a kereskedelmi területeket. tovább
laposan álltak, mármurral és bronzzal díszítve
szobrok, oszlopok és boltívek, amelyeket a rómaiak győzelme tiszteletére ítéltek oda
császárok és tábornokok.

Vízvezetékek és viaduktok

Postovo Róma a világ vízben leggazdagabb helyévé válik.
Lehetséges hidak és vízvezetékek (Aqueduct of Appias Claudius, i.e. 311, vízvezeték
Marcia, 144 dörzsölje. hangzani
e.), amelyek több tíz kilométert tesznek meg, többet vettek igénybe
a hely a hely építészetében, közel a peremvidéki kilátáshoz
AQUEDUCT (latinul „víz” és „ólom”) - barázdált vízellátású hely és
íves járatok, néha több szinten a depressziós helyeken
a Föld felszíne.
VIADUK (lat. „út, út” és „ólom”) – áthaladó hely
útszakasz a város kereszteződésében egy jarral, szurdokkal, másik úttal

stb.

Termi
Suspilni lazne (termikus)
rendelkezett torna
terem, szerencsejátékok,
úszómedencék meleg, meleg és
hideg víz.
Lazne kedvence lett
nem sokkal a rómaiak helyreállítása után. Bűz van benne
fizikai gyakorlatokat végzett
jogok, cserélve
új termékek
A csere édes a bőrben
olívaolajjal bedörzsöljük. Később
párok szar a medencében

Traianus oszlopa

hideg víz.
Aztán félénkek voltak
masszázst és hazamentem vacsorázni.
17 Carrara marmuru dobból készült oszlop,
30 m magasan állt, tetején bronzszobor állt
Traianus császár.
A zovni oszlopot márványlapok bélelik
domborművek a dákokkal vívott háború legfontosabb epizódjairól. Qia
a szobrászati ​​öltésszíjak körülbelül 22 méter hosszúak
az egész oszlopot

Pantheon - minden isten temploma

Nyújtsunk kezet a gazdagságunkhoz, hogy ez a templom egy hiányos látomás legyen,
tetején kupolával. A templom grandiózus kerek kiterjedését gömb alakú borítja
43,2 m átmérőjű fürdőtál A fürdő közepén egy 9 m átmérőjű ablak található.
Alvó fényfolyamok áradnak.
A fenséges kupola teljes szerkezetét megtámasztja az összes masszív tartóoszlop
stіni. A bűzöket egyenként kötik össze hegyes ívek rendszerével.
A karzat széles kőoromzata 8 oszlopra spirál
A Pantheon a római építészet legszebb példája és
technikai, de művészi.

Kolosszeum

A császári Flavius-dinasztia idején
75-80 dörzsölje. Róma központja közelében fellendülés volt
grandiózus amfiteátrum. A század közepén
miután kihagyta a „Colosseum” nevet – a latinból
a "kolosszus" szavak - kolosszális. Colosseum – tse
fenséges ovális tál 188x156 m méretű
üléssorok, amelyek lemennek az aréna közepére. Gladiátor harcok zajlottak itt,
harcok emberek és lények között. Előtte is meg lehetett volna állítani őket
56 ezer kukucskáló. A spórák működnek
szűk falak. 4 összecsukható szintre van osztva
zі stovpіv és ívek. A bőr réteg festve volt
különböző típusú oszlopok: alsó – dór,
a másik ión, a harmadik korintusi.
A negyedik szint egy üres fal volt,
korinthoszi pilaszterek boncolták kiemelkedésekkel. Így a római építész a maga módján és a maga módján dacolt a görög rendi rendszerrel,
római elemekkel kiegészítve - egy boltív és
a kriptákhoz.

Az ókori Róma festészete és szobrászata

A palotákat és a hatalmas épületeket falfestményekkel ill
festmények, amelyek fő cselekménye a görög és a római epizódok volt
mitológia, valamint víz- és növényképek.
A császárkorban a portrészobrászat különösen nagy tiszteletnek örvend,
melynek jellegzetes vonása a vinyatkovi realizmus
az ábrázolt egyén jellemzőinek átadása. Gazdag szoboralkotások
csodálatos módon a görög és a hellenisztikus vikoniai másolatokat képviselte
a miszticizmus megteremtése.
Különösen kiterjesztjük a mozaik misztikumát,
értékes fémek ta bronz.

Szobrászati ​​portré

A rómaiak az etruszkoknál telepedtek le
hívd halottnak Shanuvannyát
ősök
Az elhunyt személyét azonosították
gipsz vagy viasz maszk
az előszoba közelében voltak kiállítva.
A temetési menet órájában
a vonal mögött maszkokat vittek
elhunytak és őseik.
Tsey zvichay hozzászoktatta a rómaiakat
nézd meg a kevésbé ideális portrét
hős, de igazi különlegesség, tsinuvati
a szobrászat megbízhatósága
portré.

Szobrászati ​​portré

A II-I Art. hangzani
e
nagy nemesség volt
adott a sporujuvati joga V hatalmas városok
az övék
statti. A bűzöket ábrázolták
konkrét emberek és szobrászok
lemaradt az adás kívülről

hasonlóság, de idealizálás nélkül

Octavianus festett szobrának rekonstrukciója

Fayum portrék
A Fayum portrék képek
római Egyiptom lakói 1-4 száz csillag. e - egyiptomiak, görögök,
núbiaiak, zsidók, szírek, rómaiak. 1887-ben angol
W. Peter Flinders régész a nekropoliszon fedezte fel
Havari római város (szintén Fayum közelében) 90 múmia
Fayum portrék. Ezen kívül portrék és boules
a Fayum Oázis más helyein fedezték fel
Arsine, Karanisi, Fag-el-Gamousi, Tebtunis. Zagalom
A világ múzeumaiban több mint 700 „Fayum-portrét” őriznek.
Ez a név ragadt rájuk, bár hasonló
másolatokat ma találtak: Thébában, Antinban,

Akhmime, Assouani.

1. dia

ŐSI KULTÚRA Az ókornak azt a 2000 éves időszakot nevezzük, amely a Kr.e. I. évezredig nyúlik vissza. Az ókori Görögország a Római Birodalom bukása előtt, az 5. században. Nem. Az ókori kultúra az ókori Róma ókori görögországi kultúrájának elnevezése egy bizonyos történelmi időszakban. Egeyska (Krito-Mükénei kultúra) – III-II ezer. hangzani

e. Kultúra Az ókori Görögország – Kr.e. XI-I. - Homéroszi korszak - Kr.e. XI-VII - Archaikus időszak - Kr.e. VII-VI. század - Klasszikus időszak - Kr.e. V-IV. század. - hellenisztikus időszak - Kr.e. IV-I. e. 3. Etruszk kultúra - Kr.e. VIII-VI. 4. Az ókori Róma kultúrája - V. század. e.-V század Nem. - A köztársaság időszaka V - I. sz. időszámításunk előtt

- A birodalom időszaka I. művészet. időszámításunk előtt

- V art. Nem.

2. dia

Temetése jobboldali sikert hozott, bár ezen kívül senki sem hitte el. Heinrich Schliemann még gyerekként ezt mondta apjának: „Nem hiszem, hogy semmi sem veszett el Trójában.” Tudni fogom. Tudom... Addig sok információ gyűjtése után. Egy szerény lelkész fia, aki élete végén pénz nélkül, Heinrich Schliemann tétovázott, hogy otthagyja az iskolát, hogy pénzt keressen a megélhetéshez. Aztán fokozatosan ér el sikereket a kereskedelemben, boldogulni kezd, és remélhetőleg jelentős megélhetést is keres. Mások számára, akik elérhetőek, ezt az órát ismertük. A villamosenergia-rendszer mögött egymás után következik az ország. Tudásunk segítette Schliemann kereskedelmi tevékenységét, és az általa megszerzett milliók lehetővé tették számára, hogy felfedezze a jelen szent világát: a föld több ezer év alatt felhalmozódott rétegei alól egyszerre fedezze fel a nagy helyek romjait. ennek a királynak a kincsei. Feltárásokat kezdett azon a helyen, amely leginkább egyezett Homérosz leírásaival. Ez a Hisarlitsky-domb az Egei-tenger ázsiai partján. Ismered az aranykincset, ha azt mondtad, hogy ez Priamosz király kincse, és azt mondtad, hogy ismered Tróját. A mükénéiek a 16. és 13. század között érték el csúcspontjukat. hangzani Vagyis ők is virágoztak és Kréta összeomlása után talán eltűnt az egei miszticizmus. Ale Mykenit a krétai palotákba ásták ki, és a férfi, aki felfedezte Mykenit, követte az első kézből származó egeaiak fontosságát.

kulturális világ

. Ez a személy a német Heinrich Schliemann (1822-1890).

5. dia

Évekkel később kiderült, hogy Schliemann megkönyörült: Priamosz városa feküdt a mögött, amelyet Trójával tévesztette. Hiszen Troy, bár erősen megszorították őket, mégis beleásta magát. Schliman tudása a királynőnél heverő kincsekről, aki ezer évvel Priamosz előtt élt. És ekkor Schlieman a Peloponnészoszba zuhant, ismét Homérosz járataihoz nyúlva, hogy felfedje Mükénét, ahol a király legyőzte a trójaiakat, az akhájok vezérét és a szövetséges hadsereg seregét, Agamemnon „a férfiak Volodarját”. Schliman Mükénében ásott, és ott a királyi síroknál egy kincstárat ismert fel egy csomó felbecsülhetetlen értékű arany díszítéssel. Talán nem maga Agamemnon, hanem Schliemann teljes joggal hangoztathatta: „Új világot fedeztem fel a régészet számára, amit még senki sem sejtett.” Slavi Schliman jelentkezés nélkül elérte, mondhatni korának egyik leghíresebb embere volt. Krétán pedig Arthur Evans angol régész folytatta és a jobb oldalon fejezte be.

Knosky-palota A 2. tiszafa csutkáján. időszámításunk előtt

Azaz nagyon sok palota volt Krétán. A palota egy nagyszerű csoport volt, amely a belső udvar köré épült, és mind vallási, mind világi igényeket szolgált. A palota a császár rezidenciája és az egész régió kormányzati központja lehetett. Egyszerre lesz hely és vagyon. Több krétai helyen volt palota: Knósszoszban, Festiben, Gourniában, Maliában és Kato Zaroban. Minden krétai palotára jellemző az alacsony szórással rendelkező rizs. A belső ajtó téglalap alakú volt, 52 x 28 méteres oldalakkal. Az összes palota a világ minden oldalára irányul - belső ajtaja napról napra nyúlik. A bőrpalota a „szent hegy” felé orientálódik, amely innen jól látható.

8. dia

A krétai miszticizmus egyedülálló sérthetetlenségében, fontos támaszaikban, stabil struktúrákkal megtámogatva. A paloták nagy méretétől és a kialakítás egyszerűségétől függetlenül lehetséges összecsukhatóakat is elérni. A különböző belső terek kiméra módon kapcsolódnak egymáshoz, a hosszú folyosók pedig kelletlenül egy távoli sarokba vezetnek. A felsők leszerelés nélkül kombinálhatók. Ujjával végigsétálva az úton - a fény és a sötét, az elszigeteltség és a nyitottság, a nappal és az éjszaka kontrasztjaival, a hangzatos, zamatos farbákkal, a megszakítás nélküli emelkedőkkel és ereszkedésekkel - maga az élet emlékeztet hajthatatlanságára és kifogástalan kezére.

9. dia

A Knosko-palota hátsó homlokzata előtt egy színházi teret emeltek a rituális színpadi előadások számára, ahol a szent emberek hódoltak. Nyilvánvalóan a paloták tiszteletben tartották az égiek lakóhelyének földi megnyilvánulásait, és továbbra is védték a szentélyekben tisztelt istennőket. A szentélyekben áldozásra és rituális étkezésekre került sor, az isteneknek pedig edényeket és terrakotta figurákat ajándékoztak. Bár királyok éltek a palotákban, nem kizárt, hogy néha tisztelték az istennők hatalmát. A császár, akinek viselkedését isteninek tartották, az istennő fia vagy embere (és leggyakrabban fia-serege) szerepében jár el. A császár kísérete papnő volt, és az istennőt képviselte a legfontosabb rítusokban.

A Knosky-palotánál van egy főbejárat, a körmenetek folyosója, festményekkel díszítve, amelyen az istennők ajándékokat és új ajándékokat mutatnak be. A múltban még népszerűbbek voltak azok a szentek, akik az új szikla csutkájával lógtak. Knósszoszban az adományozás során a fiatalok a legfontosabbak voltak. Drága edényeket és különleges ajándékot vittek magukkal - egy krétai kötött nadrágot az „újszülött” istennőnek. A pap-istennő állva fogadta az ajándékokat, mindkét kezében a hatalom krétai szimbólumait - lógó nedveket (labryses), mint például a palota nevét - Labirintus (Labryss palota).

11. dia

A mükénéi helyek, amelyeket a legjobban az erődítmények sejtenek, megerősített helyeken, a hegyek közelében voltak. Vastag falakkal körülvéve, koszos erődítmények bűze. Ilyen a peloponnészoszi régióban található Mükéné és Tirinthosz, amely csodálatos természetes kövekből épült. Ezt a fajta falazatot „ciklopenak” nevezik. A mükénéi paloták szerkezetükben jelentősen eltérnek a krétai palotáktól - formájuk egyszerű és savanyú. A palatsova egy megaron - a dovzhina sporudaba van behúzva, a fény oldalai mentén orientálva, ami nem zavarja a belső udvart. Három fő összetevőből áll, amelyek összességében össze vannak fűzve. MYCENE PALOTÁK

12. dia

. A XIV században. hangzani

Vagyis a hely bejáratát az úgynevezett „Baloldali kapu” díszítette, amelyet a krétai kolóniába ágyazott baloldal imádatának jelenete díszített.

13. dia

A mükénéi misztikum legtávolabbi részén a temetkezési misztikum emlékművei fekszenek. A királyi nekropolisz (sír) a mükénéi palota alatt volt. A nekropolisz az út szintje alatt, kőgyűrűvel körülvett karó alakú volt. Ezekben a nekropoliszokban, amelyek a XVI. hangzani

A krétaiak képei a paloták melletti freskókon a világgal kapcsolatos megnyilvánulásaikra utalnak. A képeken látható figurák mindig hajlékonyak, kék derekúak, némák, törésre készek. A Körmeneti folyosón a szent körmenet résztvevői büszkén emelt fővel, hátrafeszített felsőtesttel mennek. Az emberi alakok barna, a női alakok pedig fehér színben készülnek. AZ EGEI FESTMÉSZET REMEKTERVEI

15. dia

16. dia

Az ókori emberek életében a könyvek fontos szerepet játszottak. A bűzt különleges szentséggel is felruházták, amiről azt hitték, hogy az istenek jelenléte. A Hölgyek szentélyében, ahol az istennő új ruhával való átadásának szertartását ábrázolták, a kis helyiséget papirusz vázákkal festették ki - fenségesek, fehér szőlővel és vékony levelekkel, amelyek az istenek éretlenségét jelképezik. Ahogy Perszephoné felszakította a nárciszt, a föld megnyílt, felfedve a földalatti világ Hádész istenét, és kirabolva őt. Az biztos, hogy ez a legenda kötéseken és tündérrituálén alapul.

17. dia

Zakhidnij Budinkán a másik oldalon két kis szoba szolgált szentélyül, a tengeren freskókkal gazdagon díszítve, ezen keresztül kapták az elsők a Kapitány Budinok nevet. Itt zajlott le az istennő születésének helyi szertartása. A kisebbik helyiség közelében egy különleges, sziklarepedéshez hasonló rés volt, ahonnan az istennő megjelent, ahogy a papnő ábrázolta.

18. dia

Az istennő a víz alatti fényből jelent meg, ahol azonnali halált élt át, amelyről vágott liliomok ágytakarójában képek láthatók. Magát az istennőt úgy ábrázolják, mintha egy „átmeneti” táborban lenne - a szobákat összekötő ajtók síkján. A papnő azonnal bement a szoba sarkába, ahol a nyolc ablak egyikén tűz volt, krétai stílusban delfinekkel díszítve, amely a korallzátonyok között szikrázott. Itt vasárnap a fiatal papok halkötegeket hordtak. utolsó történelmi időszak.

19. dia

A „párizsi nő” képe - egy kifinomult lány, akit egy helyen ábrázolnak a Knosko-palota tetején - különleges varázsa van. A freskó egy rituális lakomát ábrázolt, melynek résztvevői tálakkal a kezükben ültek szembe.

20. dia

A „Taurocatapsia”-t - rituális veréssel való verést - ábrázoló freskón nemcsak a férfiak, hanem a nők is küzdenek a veréssel. A női istennő volt az isten-bik fő ellenfele, fia-embere. Nemsokára feláldozta őt egy hasonló szentnek – hogy a folyami körforgást túlélve újjászülethessen. A taurocatapsis freskó megmutatja, milyen dinamikus és élő minószi miszticizmus volt. Az idegenek elkapták a pózt, nézzék meg a merevséget és az önpusztítást – ezek mind olyan kedvesek voltak az egyiptomiak és az ókori udvar meszkánjai számára. Fontos pillanat ez a krétai miszticizmusnak, a valódi romhalmozódásnak, a mai megrendülésnek. Tengely a fiatalember bukfencezni kezdett Bik háta fölött, Axis Bik pedig már átszúrta egyik ellenfelét a kürtjével.

21. dia

III tiszafakor. hangzani Vagyis az Égei-tenger szigeteinek misztikuma és Kis-Ázsia védelme elérte a nagy virágzást. Az úgynevezett görög bálványok („Harper”) óriási népszerűségre tettek szert. Ezeket a márványfigurákat a Kikládok temetőiben, valamint a balkáni görögországi Krétán találták. A bálványok - néha miniatűr, néha két méter magasak is - meztelen emberek figurái, akik szomorú pózban állnak ("Nagy istennő"). EGEI KERÉKPÁRSZOBOR Nagy istennő. Kükladikus bálvány. Ser. III tis. időszámításunk előtt e. Milyen istenek segíthetnek meghalni új élet

. Az összeillesztett lábú, gyengén körvonalazott karok és mellek figuráit a fej nagyszerű mentális képei zárják, amely orr nélkül is látható. A nyomozók elismerik, hogy más rizseket is felfedtek farbákkal, de nyomaik nem maradtak meg.

A vazik élénk színekből, sztosóból és piros, fehér, kék és fekete bordákból készültek. A kompozíciók geometrizált formákat és az élő természet képeit tartalmazták. A vázák gyakran puhatestűeket, korallzátonyokat és nyolclábú lényeket ábrázoltak, csápokkal az egész edény körül. A krétai művészek különösen kedvelték a virágokat - liliomok, tulipánok, krókuszok. A virágokat virágcserepekben és virágágyásokban is kiállították. Csodálatos kompozíciók, amelyek virágokat ábrázolnak, amelyek elvesztették a fejüket az erős széllökések alatt. A minószi kor legszebb vázáit a Festi melletti Kamares-barlangban találták meg, így a nevük a „Kamares” vázához hasonlít.


























1 25-től

Előadás a témában: Antik kultúra

1. dia

Dia leírása:

1. dia

2. dia

Dia leírása:

e. Kultúra Az ókori Görögország – Kr.e. XI-I. - Homéroszi korszak - Kr.e. XI-VII - Archaikus időszak - Kr.e. VII-VI. század - Klasszikus időszak - Kr.e. V-IV. század. - hellenisztikus időszak - Kr.e. IV-I. e. 3. Etruszk kultúra - Kr.e. VIII-VI. 4. Az ókori Róma kultúrája - V. század. e.-V század Nem. - A köztársaság időszaka V - I. sz. időszámításunk előtt

3. dia

Dia leírása:

EGEAI KULTÚRA KRÉTAI MIKÉN (Minószi) (Achaean) Kréta szigete Szárazföld Görögország Kis-Ázsia Knósszoszi helyek, Mükéné Fest, Tirinthosz Trója helye 1. Ismeri a „Platón a barátom” dallamos kifejezést, de az igazság kedves. Ki és miért mondtam ezt? 2. Milyen görög legendák és mítoszok ábrázolják Kréta szigetét?

4. dia

Dia leírása:

A mükénéiek a 16. és 13. század között érték el csúcspontjukat. hangzani

Vagyis ők is virágoztak és Kréta összeomlása után talán eltűnt az egei miszticizmus. Ale Mykenit a krétai palotákba ásták ki, és a férfit, aki felfedezte Mykenit, tisztelte az első osztályú egeai kulturális világ. Ez a személy a német Heinrich Schliemann (1822-1890). Temetése jobboldali sikert hozott, bár ezen kívül senki sem hitte el. Heinrich Schliemann még gyerekként ezt mondta apjának: „Nem hiszem, hogy semmi sem veszett el Trójában.” Tudni fogom.

Dia leírása:

. Ez a személy a német Heinrich Schliemann (1822-1890).

Tudom... Addig sok információ gyűjtése után. Egy szerény lelkész fia, aki élete végén pénz nélkül, Heinrich Schliemann tétovázott, hogy otthagyja az iskolát, hogy pénzt keressen a megélhetéshez. Aztán fokozatosan ér el sikereket a kereskedelemben, boldogulni kezd, és remélhetőleg jelentős megélhetést is keres. Mások számára, akik elérhetőek, ezt az órát ismertük. A villamosenergia-rendszer mögött egymás után következik az ország. Tudásunk segítette Schliemann kereskedelmi tevékenységét, és az általa megszerzett milliók lehetővé tették számára, hogy felfedezze a jelen szent világát: a föld több ezer év alatt felhalmozódott rétegei alól egyszerre fedezze fel a nagy helyek romjait. ennek a királynak a kincsei. Feltárásokat kezdett azon a helyen, amely leginkább egyezett Homérosz leírásaival. Ez a Hisarlitsky-domb az Egei-tenger ázsiai partján. Ismered az aranykincset, ha azt mondtad, hogy ez Priamosz király kincse, és azt mondtad, hogy ismered Tróját.

Dia leírása:

5. dia

Dia leírása:

Knosky-palota A 2. tiszafa csutkáján. időszámításunk előtt

6. dia

Dia leírása:

8. dia

7. dia

Dia leírása:

9. dia

10. dia

Dia leírása:

A Knosky-palotánál van egy főbejárat, a körmenetek folyosója, festményekkel díszítve, amelyen az istennők ajándékokat és új ajándékokat mutatnak be. A múltban még népszerűbbek voltak azok a szentek, akik az új szikla csutkájával lógtak. Knósszoszban az adományozás során a fiatalok a legfontosabbak voltak. Drága edényeket és különleges ajándékot vittek magukkal - egy krétai kötött nadrágot az „újszülött” istennőnek. A pap-istennő állva fogadta az ajándékokat, mindkét kezében a hatalom krétai szimbólumait - lógó nedveket (labryses), mint például a palota nevét - Labirintus (Labryss palota).

11. dia

Dia leírása:

Mükénei paloták A nagyobb valószínűséggel megerősített mükénéi helyek erődített helyeken, a hegyekben voltak. Vastag falakkal körülvéve, koszos erődítmények bűze. Ilyen a peloponnészoszi régióban található Mükéné és Tirinthosz, amely csodálatos természetes kövekből épült. Ezt a fajta falazatot „ciklopenak” nevezik. A mükénéi paloták szerkezetükben jelentősen eltérnek a krétai palotáktól - formájuk egyszerű és savanyú. A palatsova egy megaron - a dovzhina sporudaba van behúzva, a fény oldalai mentén orientálva, ami nem zavarja a belső udvart. Három fő összetevőből áll, amelyek összességében össze vannak fűzve.

12. dia

Dia leírása:

13. dia

Dia leírása:

A mükénéi misztikum legtávolabbi részén a temetkezési misztikum emlékművei fekszenek. A királyi nekropolisz (sír) a mükénéi palota alatt volt. A nekropolisz az út szintje alatt, kőgyűrűvel körülvett karó alakú volt. Ezekben a nekropoliszokban, amelyek a XVI. hangzani

Vagyis a mükénéi királyok minden leggazdagabb kincse megmenekült. Minden „kruzi”-ban számos mély bányasír található, amelyek állítólag a királyi család tagjai. A sírok téglalap alakúak, nagyon durván vágottak, a falak belső bélését nem borítják kővel. A temetkezési helyeken arany maszkokat találtak, amelyek erősen stilizált, de egyértelműen a mükénéi uralkodók terveit ábrázolták. Az indiai európai rizs ragyogó kifejezései is igazán nemesek (Agamemnon maszkja).

Dia leírása:

A krétaiak képei a paloták melletti freskókon a világgal kapcsolatos megnyilvánulásaikra utalnak. A képeken látható figurák mindig hajlékonyak, kék derekúak, némák, törésre készek. A Körmeneti folyosón a szent körmenet résztvevői büszkén emelt fővel, hátrafeszített felsőtesttel mennek. Az emberi alakok barna, a női alakok pedig fehér színben készülnek. AZ EGEI FESTMÉSZET REMEKTERVEI

Dia leírása:

Az istennő a víz alatti fényből jelent meg, ahol azonnali halált élt át, amelyről vágott liliomok ágytakarójában képek láthatók. Magát az istennőt úgy ábrázolják, mintha egy „átmeneti” táborban lenne - a szobákat összekötő ajtók síkján. A papnő azonnal bement a szoba sarkába, ahol a nyolc ablak egyikén tűz volt, krétai stílusban delfinekkel díszítve, amely a korallzátonyok között szikrázott. Itt vasárnap a fiatal papok halkötegeket hordtak. utolsó történelmi időszak.

14. dia

Dia leírása:

19. dia

Dia leírása:

A „Taurocatapsia”-t - rituális veréssel való verést - ábrázoló freskón nemcsak a férfiak, hanem a nők is küzdenek a veréssel. A női istennő volt az isten-bik fő ellenfele, fia-embere. Nemsokára feláldozta őt egy hasonló szentnek – hogy a folyami körforgást túlélve újjászülethessen. A taurocatapsis freskó megmutatja, milyen dinamikus és élő minószi miszticizmus volt. Az idegenek elkapták a pózt, nézzék meg a merevséget és az önpusztítást – ezek mind olyan kedvesek voltak az egyiptomiak és az ókori udvar meszkánjai számára. Fontos pillanat ez a krétai miszticizmusnak, a valódi romhalmozódásnak, a mai megrendülésnek. Tengely a fiatalember bukfencezni kezdett Bik háta fölött, Axis Bik pedig már átszúrta egyik ellenfelét a kürtjével.

20. dia

Dia leírása:

21. dia

Dia leírása:

VAZI „KAMARES” STÍLUSBAN A krétai vázafestők ritka mesteri magasságokat értek el. Változatos formájú és méretű edényeket készítettek, a vékony, enyhén átlátszó falú kis csészéktől a nagy, két méter magas agyagtojás alakú edényekig. A pithos gabonát, vizet és bort takarított meg. A minószi vázák nem rendelkeznek széles, fontos tálcákkal, az illat pedig nehéz vagy térfogati, gömb alakú. A nagyobb tartósság érdekében teljesen vagy részben a földbe temették.

24. dia

Dia leírása:

A vazik élénk színekből, sztosóból és piros, fehér, kék és fekete bordákból készültek. A kompozíciók geometrizált formákat és az élő természet képeit tartalmazták. A vázák gyakran puhatestűeket, korallzátonyokat és nyolclábú lényeket ábrázoltak, csápokkal az egész edény körül. A krétai művészek különösen kedvelték a virágokat - liliomok, tulipánok, krókuszok. A virágokat virágcserepekben és virágágyásokban is kiállították. Csodálatos kompozíciók, amelyek virágokat ábrázolnak, amelyek elvesztették a fejüket az erős széllökések alatt. A minószi kor legszebb vázáit a Festi melletti Kamares-barlangban találták meg, amelyet „Kamares” vázának is szoktak nevezni.

https://accounts.google.com


Feliratok a diák előtt:

Az "ókor" kifejezés hasonló a latin antiquus szóhoz - ősi. Általában az ókori Görögország és Róma, valamint azon vidékek és népek különleges fejlődési időszakának nevezik, amelyek kulturális beáramlása alatt álltak. Ennek az időszaknak a kronológiai kerete, mint minden más kultúrtörténeti jelenség, nem határozható meg pontosan, de az idő múlásával gyorsan eltűnnek A Forum Romanum és maguknak az ókori hatalmak megalapításának ideális rekonstrukciója: a 11-9. Művészet. Kr.e., az ókori házasság létrejöttének ideje Görögországban és egészen az V. századig. Nem. - A Római Birodalom halála a barbárok csapásai alatt.

Az ókori görög kultúra egyik legszörnyűbb megnyilvánulása a színház. A bor a Dionüszosz isten tiszteletére szolgáló szent órában népdalokra és táncokra épül. Az elhangzott rituális énekekből, kecskebőrbe öltözve, tragédia született (tragos - kecske, óda - dal); Üres és vidám dalokból vígjáték született. Színház Az ókori Görögország A színházi jelenségeket a tanító iskola tisztelte, és az állam is nagy tiszteletben részesítette őket. A tiszteletadások többször is elmentek a folyóhoz a nagy szent közelében, és sok napot töltöttek azután. 3 tragédia és 2 vígjáték került színre. A görög kultúra virágzásának időszakában (Kr. e. VI – V. század) Athénban éltek és alkottak a legkiemelkedőbb görög tragikus költők, nemcsak a görög, hanem a világi irodalom klasszikusai is.

A klasszikus Görögország vezető építészeti emlékei a templomok, a színházak és a hatalmas épületek voltak. A fő építészeti elem a templom. Az athéni Akropoliszban a mai napig megőrzött leghíresebb képek a Parthenon és az Erechtheion templomok. Az ókori görög építészet stílusai egymás után változtak: értékes, jón korinthoszi. Ezeknek a stílusoknak a fő jellemzője az oszlopok alakja - az ókori görög spórák nélkülözhetetlen tulajdonsága. Az ókori athéni főtemplom - Parthenon

A görög szobrot azonnal feladták az ókori gyülekezet szobrának. Ale z V art. időszámításunk előtt

soha nem látott növekedési szintet ért el. Megmutatja, hogyan kell cselekedni és feljelenteni, hogyan kell viselkedni és hogyan kell ábrázolni az embereket. Különösen népszerűek voltak a következő szobrászok: Myron, Polycletus, Phidias, Praxiteles, Scopas, Lysippos. Miron. A korai klasszikusok „diszkólabda” szobra

A festményeket az ókori Görögországban kibővítették, például freskókat és mozaikokat, amelyekkel díszítették az egykor létező, de a mai napig meg nem őrzött templomokat. A megőrzött festmények képei között szerepel a híres fekete alakos diófa és vörös alakos vázák. Davnogretsk festmény. Fekete figurás vázák

Előrenézet:


Feliratok a diák előtt:

Ha gyorsan szeretné előre látni prezentációját, hozzon létre saját Google-fiókot, és lépjen a https://accounts.google.com webhelyre

Az ókori római kultúra gyors fejlődésen ment keresztül a római közösség kultúrájából, miután magába szívta az ókori Görögország kulturális hagyományait, elveszett az etrusz, hellenisztikus kultúrák és az ókor népeinek kultúrái miatt. A római kultúra élő alapja lett az európai római-német népek kultúrájának. Colosseum vagy Flavius-amfiteátrum

A római kultúra, akárcsak a görög, szorosan kapcsolódik az ókori Róma lakosságának vallási megnyilvánulásaihoz. A rómainak van egy bőrtárgya, egy bőrmegnyilvánulása, amely kicsi a szelleméhez, a saját istenségéhez. Kozhen Budinok elkészíti Vestáját - a ház istennőjét. Az istenek bőrükkel és kezükkel halálig adták az emberek népét. A korai római vallás másik rizstermése és az emberek fénye az istenképek éneklése. Rómát és a birodalom más helyeit csodálatos épületek díszítették - templomok, paloták, színházak, amfiteátrumok, cirkuszok. Amfiteátrumok és cirkuszok, amelyekben a lények akcióban voltak, megvívták a gladiátorok csatáit és nyilvános rétegek

A palotákat és városokat falfestmények és festmények díszítették, amelyek fő cselekményét a görög és római mitológia epizódjai, valamint víz- és növényképek alkották. A Birodalom időszakában a portrészobrászat különös megbecsülést kapott, melynek vinnyakovszkij realizmusának jellegzetessége az ábrázolt egyén ábrázolásában. A gazdag szobrok a görög és hellenisztikus miszticizmus alkotásainak csodálatos vikoniai másolatait képviselték. Különösen kibővített művészeti ág a mozaik, a drága fémek és a bronz feldolgozása.

Az ókori kultúra egyedülálló jelenség, amely nagyban hozzájárult az egész európai civilizáció fejlődéséhez. A görög miszticizmus vívmányai gyakran az elkövetkező korszakok esztétikai megnyilvánulásainak alapjává váltak. A római kultúra a beszédek és a házasságok sértetlenségére vonatkozó apologetikus kijelentéseivel, az igazságosság a házasságban kiegészítheti a görög kultúrát. E két kultúra szintézise egy egyedülálló ősi kultúrát hozott létre, amely az európai kultúra alapjává vált.